《第二次呼吸》是一部老練的黑幫電影，故事充滿懸疑和犯罪元素。影片講述了黑幫分子古斯塔夫從監(jiān)獄逃脫后卷入了一場黑幫謀殺的故事。古斯塔夫原本計劃大撈一筆后退隱江湖，但卻被警探布洛特緊密監(jiān)視著。很快，古斯塔夫發(fā)現(xiàn)自己身陷困境，他意識到黑幫同伙并沒有像他想象的那樣高尚。這部電影是根據(jù)1966年的經(jīng)典同名影片改編而來，導(dǎo)演亞倫·科諾將其翻拍并成為第二屆意大利羅馬電影節(jié)的開幕影片。著名意大利女演員莫妮卡·貝魯奇在片中飾演女主角，而法國影音雙棲明星丹尼爾·奧特尤爾和前法國足球明星埃里克·坎通納也參演了這部影片?！兜诙魏粑肥且徊縿∏閺?fù)雜的警匪片，著重展現(xiàn)了黑白兩道的復(fù)雜榮譽觀，尤其是忠誠和背叛的沖突。影片以黑幫為題材，法國影帝丹尼爾·奧特尤爾在片中扮演一個年紀較大的黑社會成員，而貝魯奇則飾演他的情婦。這部電影改編自Jose'Giovanni的小說，1966年由黑色警匪電影大師梅爾維爾搬上大銀幕。故事講述了一個黑幫成員從監(jiān)獄逃脫后回到他深愛的女人身邊，同時也重新踏入了充滿暴力和犯罪的世界?！兜诙魏粑吩?008年獲得了法國愷撒獎三項提名，并在2007年多倫多電影節(jié)展映。這部電影展現(xiàn)了50年代銀幕偶像凱瑟琳·德納芙等人的影響，莫妮卡·貝魯奇在塑造角色時受到了她們的啟發(fā)?？偟膩碚f，這部電影扣人心弦，故事情節(jié)復(fù)雜，演員表現(xiàn)出色。它成功地再現(xiàn)了黑幫世界的榮譽觀和人性的復(fù)雜性，是一部值得一看的黑幫電影。

這部重拍自風格大師梅爾維爾同名警匪電影實際上與原作差距甚遠，頗有些東施效顰的味道。影片僅僅具備梅爾維爾作品的兩個原貌，一是漫長，二是壓抑，其余的種種精髓要么是復(fù)制，要么就是糟蹋。大師引導(dǎo)“新浪潮電影”的獨立性被制片廠體制的全盤追隨以及局部的商業(yè)傾向拖垮，影片主題意境和角色的精神世界都是不得要領(lǐng)。

1966年原作《第二次呼吸》是梅爾維爾創(chuàng)作鼎盛時期前的積累之作，其中融合好萊塢黑幫電影、黑色電影、日本劍道片價值觀內(nèi)核，以法國人獨有的精神特質(zhì)包裹自成一派。，雖然不算做大師的經(jīng)典作品，但大師風格已經(jīng)初具規(guī)模。轉(zhuǎn)年以后，經(jīng)典作品登峰造極的《獨行殺手》和《紅圈》相繼誕生。
被吳宇森尊崇的梅爾維爾的電影風格同大眾對法國民族文化的理解偏差不小，他的電影擅長凝練決絕的生存環(huán)境，對人性爭斗的理解深度相當凌厲哀傷精準，這與浪漫法國的慣稱毫不搭界。更甚的是，如同哲學家的梅爾維爾的電影世界是絕望卻誘人的，他可以將戲劇化的悲劇性與現(xiàn)實緊密結(jié)合而來，五味雜陳之后，留下的無盡的唏噓和淺顯易懂的人生哲學。也就是說，梅爾維爾的法國氣質(zhì)都保留在深刻的人性與社會之爭中。
如果說吳宇森從梅爾維爾電影中借鑒提煉了兄弟情義和人本的黑色宿命，那這部重拍片的導(dǎo)演阿蘭科諾就著實不夠覺悟，完全將大師種種深邃的語境變成了差強人意的改裝。導(dǎo)演縮手縮腳的將大師精華變成現(xiàn)實語境，并試圖在種種重要環(huán)節(jié)上重新打造頗具時代感的新影像。而糟糕的事實是兩者都沒有處理到位。前者只是照貓畫虎流于表象，后者不僅缺失自我風格而且倒退了大師精神。
影響導(dǎo)演阿蘭科諾的關(guān)鍵問題是他嘗試變化大師作品中超長靜默所形成的晦澀難忍，為這次盡量商業(yè)化的過程中添加了不少的人物場景對白以推動情節(jié)的發(fā)展。這個巨大的錯誤導(dǎo)致角色之間平常的對白傷害了梅爾維爾電影最大的原始魅力。與原作相比，新作的“話嘮”更增加了影片的拖沓感，使影片本已緩慢的節(jié)奏更為不堪忍受。尤其是眾多警方人物之間的絮絮叨叨，差點兒讓人關(guān)掉DVD。
為加強新作的視覺魅力，適應(yīng)時代需求，導(dǎo)演為影片色調(diào)整合了時下流行的黑紅風格（實為低亮度加強版的《天使愛美麗》），以豐富原作時期的技術(shù)缺憾。這種純冷色系的運用因為添加了大量的紅色而顯得更為陰暗糜爛，這個時髦做法僅僅增強了視覺的娛樂性，卻嚴重毀壞了黑色風格的凝練殘酷之美。對于主角的江湖掙扎來說，完全的消減了人物獨特的個性魅力，同前作相比顯得相當愚蠢。其實這是典型的法國人處理辦法，卻不曾想傷害了最不法國的法國大師情懷。
兩位娛樂巨星入主新作，其一是法國美女國寶莫妮卡貝魯奇，其二是以個性著稱的前足球巨星坎通納。在這種明顯保證票房收入的商業(yè)舉動中，前者生生破壞了原作的素質(zhì)，貝魯奇實在不適合出面在這中女性毫無地位可言的電影中。她過于招搖的品牌效應(yīng)和眾所周知的心理暗示怎么可能適應(yīng)梅爾維爾對于女性角色的真實理解。而扮酷坎通納的角色是提煉大師所注重兄弟情義的重要砝碼，卻因為不會演戲的木訥、呆板僵化了這種重要元素在絕境險途中的重要作用。
很明顯，新作導(dǎo)演的這兩種變化都是制片廠商業(yè)電影的現(xiàn)實需求，而原作大師作品之所以傳世卻是因為不掛名的獨立制作、肩扛攝影、實景拍攝、風格獨立的“新浪潮”進步手法所致。很顯然，新作是倒退的，尤其在那些攝影棚場景中更讓人不堪忍受。不知是導(dǎo)演阿蘭科諾的野心巨大還是悟性不足，如此關(guān)鍵點的失誤讓人疑惑他對祖國曾經(jīng)擁有的“新浪潮電影”的準確理解。

向大師作品致敬的安全途徑是照搬某些橋段，有些本領(lǐng)的可以延續(xù)風格。新作如此這般復(fù)制全片自身就是鋌而走險的失策之舉。雖然動用了不少的金錢和腦系，卻不曾獲取原貌，甚至沒有絲毫進步。就如兩位娛樂巨星的錯誤參與，新作導(dǎo)演試圖建造的新視覺體系倒退了原作電影的精髓，因而只是一次極度平庸落后的無謂照搬，毫無價值可言。

這篇影評有劇透