《圣詩復仇》是一部驚悚歷史電影，講述了將軍提圖斯在羅馬帝國效忠皇帝的故事。提圖斯勇敢無畏，一直備受皇帝的賞識和信任。當戰(zhàn)爭爆發(fā)時，他帶領(lǐng)全家和哥特人進行殊死戰(zhàn)斗，雖然付出了巨大的傷亡代價，但最終獲得了勝利，并俘虜了哥特女王塔莫拉及其家人。然而，在慶祝勝利的祭典上，提圖斯卻選擇了將塔莫拉的大兒子作為祭品獻祭。這一決定引發(fā)了一系列的連鎖反應，讓提圖斯陷入了塔莫拉精心策劃的復仇陷阱中。塔莫拉意外地成為了皇后，而提圖斯的家庭卻在她的計劃下破碎殆盡。正當塔莫拉沉浸在復仇的快感中時，她卻發(fā)現(xiàn)艾龍，一直在幫助自己的人，背叛逃跑了。而他投奔的，竟然是被流放在外的提圖斯的兒子?！妒ピ姀统稹吠ㄟ^扣人心弦的劇情和驚悚的氛圍，展現(xiàn)了權(quán)謀與復仇的殘酷世界。安東尼·霍普金斯和杰西卡·蘭格的精彩演繹，讓影片更加生動和引人入勝。觀眾將會被電影中的懸念和情節(jié)所吸引，同時也會思考權(quán)力與復仇對人性的影響?！妒ピ姀统稹肥且徊砍錆M張力和震撼力的影片，絕對值得一看。

    《Titus Andronicus》幾乎是莎士比亞的盛名之下，最受冷落的一部戲劇，甚至有人拒絕承認此乃莎翁所作，十七世紀之后便幾乎從未被搬上舞臺過。相反，到了上世紀，這出戲卻意外熱鬧起來，1923年，英國老維克劇團為了要好大喜功的上演莎翁全集，硬上了這出戲，觀眾看到臺上最后好人壞人通通在五秒鐘之內(nèi)一個接一個倒地死光光，全都忍不住笑開了。1955年，彼得·布魯克邀請勞倫斯·奧利佛、費雯麗等大腕搬演此劇，一方面是因英國莎士比亞劇院要再次創(chuàng)造以一個劇團演完所有莎劇的光榮紀錄，另一方面也是因此劇的極致殘酷性吸引了大導，以此實驗殘酷劇場的理想。
    這部戲有多殘酷多怪異？看以下這些情節(jié)：哥特女王Tamora的兩個兒子，強奸了Titus的女兒Lavinia，而為了讓Lavinia無法開口說話，故將她舌頭割去，為了讓她無法書寫，將她的雙手砍去，并在斷肢里插上樹枝；Titus終于得到報仇機會，他將Tamora的兒子血一滴滴放盡之后，將其肉做成大餐款待Tamora……
　 多么瘋狂，莎翁的第一部羅馬悲劇，曾經(jīng)樂觀明朗漸漸褪去，然而畢竟仍然年輕，連仇恨都那么血氣方剛，沒來得及沉淀和修飾的陰郁悲憤，在舞臺上卻是用瑰麗的血色鋪成。這種狂亂，這種扭曲，正中上世紀末電影工業(yè)的下懷。
    1999年，百老匯女導演Julie Taymor將這個劇本搬上銀幕，在肉體芬芳里，陰謀叢生——人心的惡，黑得見不到一點光。穿著現(xiàn)代裝的演員們在那些極富裝置感的道具里穿梭，在摩托車、槍械、冰箱、隨身聽、臺球桌、麥克風、百事可樂里，殘酷隱隱有了狂歡的色彩。被割去舌頭砍去雙手的Lavinia回過頭來，白衣飄飄，無言的痛楚一旦開口，只見鮮血汩汩流出——這鏡頭竟如此美輪美奐，受難中的Lavinia比之前之后的Lavinia都美，難道你相信導演不是有心成就這暴力美學？看得我，也情不自禁微笑起來。
    每個人心里都有黑泉，惡無可鞭撻，因為它被每個人的人心豢養(yǎng)，如同夜豢養(yǎng)出烏鴉一樣——這大概是當代很多先鋒電影隱約的主題。難怪莎翁的這出戲，在這個年代才得以平反，億萬噸血漿的電影工業(yè)成了我們當代人的精神食糧，越殘酷越美麗。
    我聽說，一個人如果跳樓自殺，那么在墜落過程中便會失去意識，為在無知中迎接撞地那刻的痛——1923年，英國老維克劇團的臺下，那樣的笑聲朗朗或許意義在于此。太血腥了，所以笑，我們在笑聲朗朗中一次又一次迎接銀幕上的血腥，一次次預習，為的是在實現(xiàn)的那刻，讓自己麻醉。

這篇影評有劇透