話說1990年，拍了一大堆成功商業(yè)片的青年導演小徐（39歲）、和他尿一壺的好基友動作指導東仔（37歲）請來了他們的偶像，邵氏電影時代的武俠片宗師級導演胡金銓（58歲）和過氣歌神老許（42歲），決定拍一部空前絕后的牛片——根據(jù)金庸小說改編的電影《笑傲江湖》。 可是電影拍了一半，小徐和老胡就鬧掰了。其中原因大概是創(chuàng)作上的分歧，小徐是監(jiān)制，又拿著投資方的錢，從一開始便對胡金銓的導演工作橫加干預，不斷將自己對《笑傲江湖》的創(chuàng)意注入到影片中去。老胡家族屬於漢八旗的藍旗，祖父胡景桂是翰林，曾出任清朝監(jiān)察院御史，自幼在家習古文，深愛繪畫，喜看國劇中的武戲。對中國的傳統(tǒng)文化自然是有很深的造詣。我目為中國武俠片第一的李安作品《臥虎藏龍》據(jù)說就是深受他的風格影響。胡金銓本來對這部電影的定位是：“用古樸的浪漫風格，以詩意的影像展現(xiàn)中國的儒學和道學?！北救俗鳛樽x過小說原著的文學愛好者，對這一定位深以為是。然而出生在越南、學習在美國的小徐卻希望在這部電影里加入更多喜劇、諷刺甚至艷情等商業(yè)原素，并且拍出超牛逼的動作效果，這樣才更能吸引觀眾眼球。兩人互不相讓，最終胡導憾然告退，由小徐、東仔接棒拍完。這兩個小孩兒把原來的設定推倒了自以為是地重拍，結(jié)果呈現(xiàn)在我們眼前的就是：既有葉童洗澡、張敏舌吻喂藥、袁潔瑩和葉童搞蕾絲邊兒、張學友玩陰險玩的很搞笑這些垃圾段落又有程小東毫無節(jié)制的大段武戲。獨孤九劍的設計固然經(jīng)典，但是除此之外的東西在今天看來大多是無聊，尤其最后連他媽的槍戰(zhàn)都出來了！這些也就算了，最關(guān)鍵故事被講得亂七八糟；情節(jié)的架構(gòu)讓人摸不著頭腦；人物塑造極其失敗，大多臉譜化。多虧許冠杰等一批好演員在細節(jié)上的用心（例如剛?cè)ナ赖奈珩R先生），否則就真成爛片了。小徐自以為是的文戲大多成了下腳料，東仔的武戲又總在關(guān)鍵時候冒出來破壞情緒。據(jù)說最終上映時胡金銓的鏡頭剩余不到十個——也恰恰是整部電影最精髓的幾個鏡頭。譬如剛開始大隊人馬在山澗中行走、曲劉二人的小舟從此逝、苗家的竹林深處等，這些景都是老胡在臺灣精心挑選的。對此，老胡的義兄李翰祥公開宣告：“寧可餓死，也不跟徐克合作！” 從此可以看得出這部電影是擰巴的，而且我們有理由推測胡金銓的版本會是一部經(jīng)典。當然這個態(tài)度也與我對《笑傲江湖》這本書的理解有關(guān)，大概七年前我曾寫過一篇《笑傲江湖》的讀后感，其實“江湖”一詞就出自《莊子》，而所謂“笑傲”就是道家灑脫超然、自在無為的人生態(tài)度，書中的風清揚、曲洋、劉正風等人就是此間的代表。對于這些東西是需用靜的、超然、大氣的態(tài)度來表現(xiàn)，所以我完全理解胡金銓那幾個鏡頭所傳達出的意境。老徐的風格顯然太浮躁，躁而且糙，這些東西用在黃飛鴻、或者怪力亂神的電影上邊或許不會影響，甚至還能出彩。但是在《笑傲江湖》這個故事上就不合適。說白了，徐克并不擅長處理這樣的題材，至少當時還不懂這樣深層的中國文化。同樣是致偶像，喬治盧卡斯、斯皮爾伯格、福特科波拉砸大價錢給沒片拍的老頭兒黑澤明拍出了《影武者》、《亂》這樣的經(jīng)典。當年的小徐為什么就不能有這樣的胸懷呢？ 一年之后，小徐拍出了《黃飛鴻》和翻拍自胡金銓原作的《新龍門客?！罚粬|仔拍出了《倩女幽魂》。幾年之后老胡在一次手術(shù)中離世，那時候小徐已經(jīng)被稱為徐老怪了。可以清晰地看出徐克后期的作品已經(jīng)摒棄了自己早期追求浮夸、新奇的念頭，例如《刀》、《順流逆流》、《散打》、《七劍》等片，平實、真切又不失大氣，是真正的經(jīng)典作品。武術(shù)指導也換成了劉家良、袁八爺、洪金寶這樣硬橋硬馬的風格。程小東那種飛來飛去、動不動就把人撕兩半的東西大家早已看厭，見怪不怪，目前多見于抗日神劇?？蓢@小徐當初怎么就那么年輕！不禁想起了片中的一句對白：“年輕人，小心風頭出得多，連頭都沒了。”這句小徐自己寫的話真成了最好的諷刺。所以我說，這部電影只能算半部的經(jīng)典，而這半部也多虧了胡金銓最初對電影的定位，當然還有黃霑那首空前絕后的《笑傲江湖》，整部電影最經(jīng)典最點題的也是放歌舟中、“小舟從此逝,江海寄余生”那一段。 來到2014年2月初，連續(xù)下了三天的雪，蝸居室中的大齡單身偽文藝男青年小許（27歲差倆月）在一個冰冷的雪夜，下了盤速凍水餃、就著榨菜喝著小酒，看著下載的2G多高清dvd版本，重溫這部十幾年前看過的印象模糊的電影，于是就有了以上的吐槽。