人性的哀歌——《何日君再來(lái)》?。?/h3>

《何日君再來(lái)》是一部充滿愛(ài)情和戰(zhàn)爭(zhēng)元素的電影。故事發(fā)生在六年前，主人公梁森離開(kāi)了他心愛(ài)的梅伊，前往后方參加地下黨。梅伊則成為了一名夜總會(huì)歌女。1941年，梁森和他的革命同志重返上海公共租界，目睹了五個(gè)日本和尚被殺害的場(chǎng)景。而這背后的幕后指使者竟然是日本人白川。梁森隨后來(lái)到夜總會(huì)，與白川展開(kāi)了激烈的搏斗，最終白川被殺，梁森也受傷。在養(yǎng)傷期間，梁森與梅伊重逢，舊情復(fù)燃。然而，白川之死加劇了租界內(nèi)的矛盾，特務(wù)頭子鐵澤民對(duì)地下黨展開(kāi)了追捕。這部電影以其扣人心弦的劇情和精彩的動(dòng)作場(chǎng)面吸引了觀眾的目光。愛(ài)情和戰(zhàn)爭(zhēng)的交織讓故事更加復(fù)雜而引人入勝。梁森和梅伊之間的感情令人動(dòng)容，觀眾為他們的命運(yùn)擔(dān)憂。戰(zhàn)爭(zhēng)的背景也為整個(gè)故事增添了緊張和危險(xiǎn)的氛圍。演員們的精湛表演也值得稱贊?？偟膩?lái)說(shuō)，《何日君再來(lái)》是一部令人難以忘懷的電影。它將愛(ài)情和戰(zhàn)爭(zhēng)巧妙地結(jié)合在一起，給觀眾帶來(lái)了一場(chǎng)感人至深的觀影體驗(yàn)。無(wú)論是劇情的發(fā)展還是演員的表演，都展現(xiàn)了電影制作的高水準(zhǔn)。如果你喜歡愛(ài)情和戰(zhàn)爭(zhēng)題材的電影，那么這部電影絕對(duì)不容錯(cuò)過(guò)！

這篇影評(píng)可能有劇透

一部《何日君再來(lái)》分兩天看完，頭一天看了一小時(shí)，覺(jué)得不過(guò)爾爾，第二天看完，不禁淚流滿面。

 

這個(gè)時(shí)候挑這部片子看，自然有紀(jì)念梅姐的意思。然而即使不帶私心地看完全片，給人印象最深的也還是梅姐的表演。一開(kāi)場(chǎng)的歌舞先聲奪人，舞女角色對(duì)歌手出身的梅姐來(lái)說(shuō)，自然駕輕就熟。妖嬈而大氣的臺(tái)風(fēng)乍現(xiàn)，立即把全場(chǎng)所有其他演員的風(fēng)頭都?jí)毫讼氯ィó?dāng)然除了曾爺，呵呵）。此后劇情徐徐展開(kāi)，梅森跌宕起伏的人生經(jīng)歷也一一浮現(xiàn)，從學(xué)生時(shí)代情竇初開(kāi)，到混跡風(fēng)塵的成熟妖嬈，重遇舊情人時(shí)的猶豫與渴望，掙扎在日軍鐵蹄下的無(wú)奈與不甘，一直到最后洗凈鉛華的日本家庭主婦形象，梅姐演來(lái)無(wú)一不絲絲入扣。

 

最扣人心弦的表演，我認(rèn)為有兩處。一是劇中唱《何日》的一段蒙太奇鋪陳，梅姐把梅森一邊身懷六甲盼情人，一邊在日軍的威逼下忍辱負(fù)重的處境刻畫得真切感人，霑叔的詞曲在梅姐沉郁動(dòng)人的歌喉演繹下，猶如一聲聲嘆息，讓人忍不住放聲一哭，既是為了國(guó)家，更是為了沒(méi)有國(guó)家保護(hù)的女性。二是片末梅森拒絕舊情人的一場(chǎng)戲，兩分鐘的漸近鏡頭，梅姐把人物內(nèi)心從心如止水到情難自已哭出聲的轉(zhuǎn)變演得極富感染力，讓人想起她在《川島芳子》中最后“行刑”一場(chǎng)的精彩表演。

 

梅姐的演技，至少和她的歌藝一樣出眾。那種孤高豪邁的大將之風(fēng)和溫柔婉轉(zhuǎn)的小女子意態(tài)居然可以如此完美地融合在一個(gè)人身上，現(xiàn)在想來(lái)，真的仿佛是世間不該有的傳奇。

 

影片的其他角色也一樣生動(dòng)。吳家麗扮演的小媽乍看是忍不住春心寂寞的放蕩婦人，勾搭上漢奸還有賣國(guó)求榮的嫌疑，然而面對(duì)鋤奸隊(duì)的槍口她挺身而出，可見(jiàn)心中也有真情。徐少?gòu)?qiáng)演繹的76號(hào)漢奸頭子陰險(xiǎn)毒辣，然而在最后關(guān)頭依然還是愿意為保護(hù)過(guò)自己的女人犧牲。曾江扮演的老板仗著美國(guó)護(hù)照和人脈八面玲瓏，最終仍不免慘死獄中。野口癡情單純，并且不贊成武力侵華，但是談到國(guó)家利益的時(shí)候也毫不猶豫，堅(jiān)持“中國(guó)應(yīng)該被日本統(tǒng)治”（形象比那個(gè)什么叫“角川”的學(xué)生兵真實(shí)可信多了）。梁家輝扮演的男主角看似單純的熱血青年，可是影片也沒(méi)有將他符號(hào)化。面對(duì)愛(ài)情和親情，他滿心糾結(jié)，對(duì)自己執(zhí)行的潛伏破壞任務(wù)，他不無(wú)懷疑和憎惡，還放棄使命放走了梅森和野口。最后討還親人一場(chǎng)戲，國(guó)家的命運(yùn)與個(gè)人的悲劇交織到一起，“難道我有得選擇么？難道我沒(méi)有選擇的權(quán)利么？”，一下將劇力抬高兩層樓。

 

可以說(shuō)，每個(gè)角色身上都有著豐富的人性，不可以黑白一言蔽之。這些不被充滿“中國(guó)人”、“日本人”、“漢奸”和“愛(ài)國(guó)者”等政治概念的史書承認(rèn)的人性，卻正是上海孤島時(shí)期的眾生相。

 

影片制作很花了些心思，美工出身的區(qū)丁平在還原舊上海時(shí)代氛圍方面下了不少功夫，弄堂、評(píng)彈和花樣混雜的十里洋場(chǎng)頗具信服力，燈光也很考究。誠(chéng)如大波所言，港片因?yàn)閳?chǎng)景捉襟見(jiàn)肘，所以鏡頭不免局促瑣碎，但是也自有一份意趣在。劇中的打斗場(chǎng)面沾了香港動(dòng)作傳統(tǒng)的光，也挺有觀賞性，不過(guò)漢奸間諜組織出動(dòng)火箭炮未免無(wú)稽，連日本正規(guī)軍都未必有這樣的裝備。

 

91年香港影壇，依然還是新武俠和英雄片一統(tǒng)天下的時(shí)代，然而重新書寫歷史的潮流也在悄悄萌動(dòng)。《川島芳子》、《等待黎明》、《何日君再來(lái)》這樣的電影一般被歸于“文藝片”，其實(shí)是香港影人重新尋找自身定位，欲對(duì)本土文化源流有所言說(shuō)的野心之作。我前幾天說(shuō)過(guò)，香港代表的，是中國(guó)文化中沒(méi)有被一種“主義”清洗過(guò)的草根層面。香港電影中的史觀，諸如《少女慈禧》、《川島芳子》之類，往往讓我們覺(jué)得陌生，其實(shí)正是中國(guó)傳統(tǒng)戲文中的精神——人情第一，大義其次。無(wú)論《昭君出塞》還是《六郎探母》，觀眾為之感動(dòng)的都是其中親情人倫的部分，而不是什么“國(guó)際主義精神”和“民族大義”。這樣的精神乍看似瑣碎，實(shí)在是人本，反而比什么“主義”都更具有普世性。中國(guó)傳統(tǒng)與西方人道主義的差距，其實(shí)并不那么遠(yuǎn)。

 

《何日君再來(lái)》中，有一個(gè)鏡頭特別讓我難以忘懷，那就是梁家輝在1946年赴日尋找梅森，在一個(gè)車站辦公室內(nèi)找到了當(dāng)年被自己打瘸腿的野口。兩個(gè)情敵隔門對(duì)望，本來(lái)是多有戲劇張力的時(shí)刻?。】墒菍?dǎo)演卻讓攝影機(jī)退了出來(lái)，從辦公室沿著開(kāi)始進(jìn)入的路線退到車站門口，將抱著孩子的媽媽、維持秩序的乘警、打著綁腿的傷兵各色人等一一收入鏡中，既刻畫了戰(zhàn)爭(zhēng)的創(chuàng)傷，又展示了老百姓的人情之美，兩個(gè)男人之間的空白，一下就被千千萬(wàn)萬(wàn)人的命運(yùn)充實(shí)了，正所謂不著一字而盡得風(fēng)流。比某些跟著個(gè)小日本兵瞪大眼睛沒(méi)完沒(méi)了欣賞慘劇的“反戰(zhàn)電影”不知高明多少。

 

現(xiàn)在來(lái)看《何日君再來(lái)》，讓人在為劇情感動(dòng)的同時(shí)，也在感慨那種兼容并包的歷史觀和文化氛圍的逝去?，F(xiàn)在我們的銀幕上，無(wú)論《建國(guó)大業(yè)》還是《南京南京》，充斥的都是一些從概念出發(fā)的刻板人物，只不過(guò)調(diào)子不同而已?；貧w后，香港電影失去的，遠(yuǎn)遠(yuǎn)不只是黑幫電影中的幾個(gè)刪節(jié)鏡頭，而是一整套看待歷史和人生的傳統(tǒng)草根視角。這類“俯下身來(lái)，將心比心看歷史”的港片傳統(tǒng)，港片北上之后已經(jīng)斷絕。在2007年的《色·戒》被和諧事件之后，更是不可能被重新拾起了。

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