翻拍是一件很微妙的事，需要拿準(zhǔn)原版與原創(chuàng)之間的平衡。如果完全復(fù)制原版，則顯得不痛不癢；如果原創(chuàng)性稍強(qiáng)，又可能會(huì)喪失原作的神韻，費(fèi)力不討好。

但是WTFOCK第三季做到了，作為SKAM第三季的翻拍，在原版與原創(chuàng)之間達(dá)到了“原生”的水平，無論是本土化還是改編技巧都令人驚喜。

先說本土化。

打開這部劇之前，我對(duì)比利時(shí)了解得很少，直到這部劇看了一半，才意識(shí)到主角們所在的城市竟然是安特衛(wèi)普，著名的藝術(shù)和時(shí)尚之都。這座城市從巴洛克到裝飾藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，從街頭涂鴉到安特衛(wèi)普皇家藝術(shù)學(xué)院，幾百年來在藝術(shù)上一直都這么前衛(wèi)。

主創(chuàng)真的很懂得如何把安特衛(wèi)普的城市基因融入even和isak的故事，使這個(gè)故事在新的土壤中扎下了根，自然地“生長(zhǎng)”了出來——

畫滿涂鴉的自行車場(chǎng)前，少年舍不得松開對(duì)方的手；灰藍(lán)色的水下隧道望不到盡頭，我們正好可以騎著單車永遠(yuǎn)狂飆，將青春期的迷茫困惑甩在腦后，只剩下風(fēng)和心動(dòng)并駕齊驅(qū)。

sander一頭銀發(fā)，站在比自己高好多的畫布前描繪裸體模特；背著畫夾給robbe下通牒，“你只有五分鐘”；在robbe放學(xué)的必經(jīng)之路上畫全世界最大的小紙條說我想你，別不理我；把robbe的肖像貼滿畫室，改造成專屬的避難所。

看完這部劇想去安特衛(wèi)普看看畫，看看城市和街道，或許就是成功的本土化吧。

再說改編技巧。

對(duì)于翻拍SKAM這樣本身已經(jīng)足夠成功的作品來說，忠實(shí)地搬運(yùn)是一個(gè)無可厚非的選擇。所以各版基本都選擇只改變故事發(fā)生的背景，而不改變故事內(nèi)容本身。

原版的故事是以抱抱社團(tuán)為背景的，講的是isak在參加抱抱社團(tuán)一系列活動(dòng)的過程中，一個(gè)叫even的男生闖進(jìn)了他的生活，isak被even強(qiáng)烈吸引的同時(shí)也發(fā)現(xiàn)even總是若即若離。isak和even感情發(fā)展的每個(gè)節(jié)點(diǎn)，相識(shí)、曖昧、定情、疏遠(yuǎn)、再復(fù)合等等都是圍繞著抱抱社團(tuán)或者從中延伸的。

那么，在改編的時(shí)候選擇一個(gè)自己國家的中學(xué)校園生活常見的集體活動(dòng)就可以做到讓故事原原本本地發(fā)展下去。但是比版做得更大膽，取消了貫穿全劇的大背景，從結(jié)構(gòu)上重塑了整個(gè)故事，把sander和robbe的感情發(fā)展放到四個(gè)不同的階段去講：垃圾車涂鴉(sander單方面一見鐘情)—海邊露營(相識(shí)、曖昧)—sobbe和女友的double date(定情，水下吻)—約會(huì)(被恐同者攻擊，sander回到女友身邊)。

這樣做帶來的效果是場(chǎng)景變得更加多元，校園生活的刻畫更加豐富，最終使這版的故事多了現(xiàn)實(shí)的煙火氣。原版的氣質(zhì)更仙、更純粹一點(diǎn)，就像even的扮演者h(yuǎn)olm說的那樣，是把平凡的小事放大來說，：總是在參加派對(duì)，或者盤算著參加派對(duì)；總是搖晃的手持鏡頭近距離凝視著，要么就是固定鏡頭的全景下遠(yuǎn)遠(yuǎn)地旁觀；總是一大段接上一大段的交談配上大特寫，頗有點(diǎn)坐而論道的意思……相似的場(chǎng)景、緩慢的深入的對(duì)話，加上北歐特有的寒冷孤獨(dú)，把原版塑造為了只屬于isak一個(gè)人的心靈世界。至于外部世界的眼光和看法，相對(duì)沒有那么重要，只要isak愿意走出自己的世界，和父母和朋友吐露心聲，他所得到的就全部是接納。其實(shí)每個(gè)人的青春期都經(jīng)歷過這樣的心境，總有某些事發(fā)生了，感覺大得不得了，壓得喘不上氣，但只要向外邁出那一步，就會(huì)發(fā)現(xiàn)根本沒想象得那么糟糕。

如果說原版的真實(shí)是屬于一個(gè)人的、內(nèi)心的真實(shí)；比版則增加了屬于主角之外的，來自他者的真實(shí)。

說完了“陌生”，接下來想說說“似曾相識(shí)”。

原版創(chuàng)造了太多的名場(chǎng)面，水下吻、酒店套房、萬圣節(jié)之夜等等。讓我覺得很妙的一點(diǎn)是，比版拍攝經(jīng)典場(chǎng)景并不是還原復(fù)制這么簡(jiǎn)單，而是通過拼貼和借用的方式給觀眾一種既熟悉又不熟悉的觀感——

圍繞著萬圣節(jié)之夜，我們期待的場(chǎng)景是even騎車帶著isak，撇下各自的煩惱逃離萬圣節(jié)。最后看到的卻是逃不開的萬圣節(jié)派對(duì)，他們吻著各自的女友。好在最終還是一起出走，在空蕩的水下隧道盡情飛馳。沒能實(shí)現(xiàn)的萬圣節(jié)在圣誕夜找了回來，sander拉著robbe走進(jìn)酒店，掛著讓人會(huì)心一笑的白胡子。

再現(xiàn)經(jīng)典場(chǎng)景的方式各有千秋，但起碼，比版是最費(fèi)周折因此也最精巧的一版。它沒有滿足于跟在原版的身后，而是跳了出來，在原版文本和符號(hào)的基礎(chǔ)上做出了創(chuàng)新，同時(shí)達(dá)到了致敬的效果。比版和原版形成的互文關(guān)系就像分隔兩地的朋友，可能不常聯(lián)系，各自忙碌，但改變不了它們之間的親昵。

這些似曾相識(shí)的段落和符號(hào)如此自然流暢地融入到了時(shí)間線的流動(dòng)當(dāng)中，以至于帶給觀眾一種極佳的沉浸體驗(yàn)，暫時(shí)忘掉自己手握劇本的上帝視角，忘掉預(yù)判接下來的劇情，只在熟悉感閃現(xiàn)的時(shí)候后知后覺一下和原版的對(duì)應(yīng)關(guān)系。

最后想說說關(guān)于sander和敘事視角。

原版百分之百是從isak的視角展開的，從而成功地將even設(shè)置為了一個(gè)懸念：他若即若離，突然消失又突然出現(xiàn)，搖擺不定的同時(shí)又明確地傳達(dá)著愛意，把isak迷得暈頭轉(zhuǎn)向，像一團(tuán)遙遠(yuǎn)的不具形狀的懸浮物。但同時(shí)，他又高大、筆直，笑起來像個(gè)孩子，行為讓人困惑，眼睛卻無比確定地訴說著喜歡。

一開始看到sander的照片時(shí)，覺得選角選得不好。sander的銀發(fā)很酷，同時(shí)顯得有些脆弱；他并不高挺，歪歪扭扭地背著畫夾，穿著破舊的皮夾克和難脫的馬靴，看上去還是個(gè)小孩子。但隨著劇情的展開，我理解了sander為什么必須是這樣。因?yàn)榧尤肓藄ander的視角后，這個(gè)人物的不安全感得以展現(xiàn)在鏡頭前。sander會(huì)直言“也許我只是害怕找不到其他人。至少找不到會(huì)愛我的人。（第三集）”面對(duì)病癥和遭受歧視的壓力，會(huì)選擇回到女友身邊，就像躲進(jìn)安全區(qū)。印象很深的是sander和robbe被打后倒在小巷的那個(gè)俯視的鏡頭，他們隔得很遠(yuǎn)，都痛苦地蜷縮著，沒有一個(gè)保護(hù)著另一個(gè)，他們的關(guān)系更加對(duì)等，一樣強(qiáng)大也一樣脆弱。

總之，比版絕對(duì)是給人驚喜的一版，不拘泥、不省事，有想法而且都實(shí)現(xiàn)得超棒，看過會(huì)收獲原版之外一些新的東西，做到了一個(gè)翻拍版本所能做到的一切。

Well done.